光の中の創世記：ショー

6つの幕、タイトルなし

主催者はこのショーを、創造の物語を語る30分の没入型ライトショーであり、光と音楽と建築によるプロダクションで、6つの幕に分かれていると説明しています。主催者自身の説明では、光の出現と水の分離から、大地の形成、生命の開花へと至る流れが語られています。主催者は6つの幕のタイトルや上演順を公表していないため、本ガイドではそれらを創作して示すことはしません。資料から確かに言えるのは、ショーが光と音楽によって教会の各面を舞台に、始まりから豊かさへと移り進むということです。

創世記を順に読む

創世記の最初の創造物語は、6日間の創造とそれに続く7日目の安息を描いています。まず光があり、次に水を分ける大空、そして乾いた大地、海、植物が続きます。さらに太陽、月、星々、続いて海と空の生き物、そして陸の動物と人間が続きます。主催者が語るのは、ショーが創世記に着想を得て6つの幕で構成されているという点のみです。幕が創造の日々に対応するとは述べていないため、この順序は親しみを感じられる背景として捉え、プログラムとして受け取らないでください。

制作に携わった人々

主催者は、制作と芸術監督をMax Emanuel Cenčićの功績としています。Wikipediaによれば、彼は1976年にザグレブで生まれたカウンターテナーで、少年時代にウィーン少年合唱団で歌い、2010年にウィーン国立歌劇場にデビューしました。スコアは、オーストリアのエミー賞受賞作曲家Adam Lukasが作曲しました。映像アニメーションはMP-STUDIOのMarin Petkov、照明デザインはConcept SolutionsのGeorg Fuchsの功績とされています。ショーは2024年11月下旬に開幕し、報道によればプレミアには約200名の招待客が集まりました。Cenčićは、教会の神聖な性格を尊重し、年齢、宗教、予備知識を問わず誰にでも開かれたショーを望んだと語っています。

プロジェクションマッピングの仕組み

Wikipediaはプロジェクションマッピングを、しばしば不規則な形状の物体を映像の表示面に変える技法と定義しています。ソフトウェアが実在の表面をモデリングし、それに映像を合わせ、オペレーターはマスクを使って映像を建物の形状に一致させます。ゴシック様式の内部はリブ、アーチ、柱、窓に満ちた難易度の高い表面であり、主催者はネオゴシック建築をデザインに織り込むために現代の投影技術を用いたと述べています。その結果、光は平らなスクリーンに落ちるのではなく、石の造形に沿って流れます。Wikipediaはこの技法の初期の形を1950年代後半にさかのぼり、現在ではリヨンの「光の祭典」などのフェスティバルが建物の装飾に活用していると記しています。

スコア

音楽はこのショーのために特別に作曲されたオーケストラ曲です。オープニングに関する報道では、その音楽は幻想的で瞑想的なものから力強く祝祭的なものまで幅広いと評され、ショーはビッグバンから生命の誕生へと展開します。同じ報道によれば、Adam Lukasはハンス・ジマーのチームでハリウッド作品を含む映画音楽を手がけてきました。予約ページには演奏者が記載されていないため、情報源が伝えているのは投影に寄り添う作曲されたスコアであり、音楽家が演奏するコンサートではありません。

訪問者の声

訪問者のレビューでは、教会全体に広がる投影と、多くの人が心を動かされると感じたサウンドトラックが称賛されており、ウィーン滞在のハイライトだったと語る人も少なくありません。一方で、投影される動物など一部の映像が好みに合わなかったという声や、撮影ルールをより厳格に運用してほしかったという声もありました。点灯した非常口のせいで身廊の奥が完全には暗くならなかった、と指摘したレビュアーもいます。暗い室内で楽しむ短く静かなショーです。そうした内容が好みに合うなら、評判は温かいものです。派手なスペクタクルをお求めなら、別のものをお探しください。

次に読む： Light of Creation：予約