Genesis i ljus: föreställningen

Sex akter, inga titlar

Arrangören beskriver föreställningen som en 30 minuter lång immersiv ljusshow som berättar skapelseberättelsen, uppdelad i sex akter – en produktion av ljus, musik och arkitektur. Deras egen beskrivning sträcker sig från ljusets uppkomst och vattnets åtskiljande till landets formande och livets blomstring. Arrangören publicerar inga titlar eller ordningsföljd för de sex akterna, så den här guiden hittar inte på några. Vad källorna däremot säger är att föreställningen rör sig från begynnelse till överflöd, i ljus och musik, över kyrkans alla ytor.

Första Mosebok, läst i ordning

Den första skapelseberättelsen i Första Mosebok beskriver sex dagars skapelse följt av en sjunde dag av vila. Ljuset kommer först, sedan himlen som skiljer vattnen, därefter torrt land, hav och växter. Sol, måne och stjärnor följer, sedan havets och luftens varelser, sedan landdjur och människor. Arrangören säger bara att föreställningen är inspirerad av Första Mosebok och har sex akter. De säger inte att akterna motsvarar dagarna, så betrakta sekvensen som en bakgrund som kommer att kännas bekant, inte som ett program.

Vilka som skapade den

Arrangören tillskriver Max Emanuel Cenčić produktion och konstnärlig ledning. Han är en countertenor född i Zagreb 1976, som sjöng med Wiener Sängerknaben som pojke och gjorde sin debut på Wiener Staatsoper 2010, enligt Wikipedia. Adam Lukas, en österrikisk Emmy-belönad kompositör, skrev musiken. Marin Petkov på MP-STUDIO tillskrivs videoanimationen och Georg Fuchs på Concept Solutions ljusdesignen. Föreställningen hade premiär i slutet av november 2024, och pressrapporter uppger att omkring 200 inbjudna gäster närvarade vid premiären. Cenčić har sagt att han ville skapa en föreställning som respekterar kyrkans sakrala karaktär och är öppen för alla, oavsett ålder, religion eller förkunskaper.

Så fungerar projection mapping

Wikipedia definierar projection mapping som en teknik som förvandlar objekt, ofta oregelbundna sådana, till visningsytor för video. Programvara modellerar den verkliga ytan och anpassar sedan bilden till den, och operatörer använder masker för att matcha bilden mot en byggnads former. En gotisk interiör är en krävande yta, full av ribbor, valv, pelare och fönster, och arrangören säger att modern projektionsteknik användes för att arbeta in den nygotiska arkitekturen i designen. Resultatet är att ljuset följer stenen i stället för att landa på en platt skärm. Wikipedia spårar teknikens tidiga former till slutet av 1950-talet, och festivaler som Fête des Lumières i Lyon använder den nu för att dekorera byggnader.

Poängen

Musiken komponerades speciellt för föreställningen och är orkestral. Pressbevakningen av premiären beskriver den som allt från eterisk och meditativ till kraftfull och festlig, och föreställningens båge sträcker sig från Big Bang till livets uppkomst. Adam Lukas har skrivit filmmusik, bland annat i Hollywood i Hans Zimmers team, enligt samma bevakning. Bokningssidan listar inga artister, så källorna beskriver ett komponerat partitur som ackompanjerar projektionerna, inte en konsert där musiker spelar.

Vad besökarna säger

Besökarnas recensioner lovordar projektionerna över hela kyrkan och ett soundtrack som många finner gripande, och flera kallar det en höjdpunkt under en vistelse i Wien. En del besökare tyckte att vissa delar av bildspråket, som projicerade djur, var mindre till deras smak, och andra önskade att filmningsreglerna hade tillämpats striktare. En recensent noterade att en upplyst nödutgång hindrade den bakre delen av skeppet från att bli helt mörk. Det är en kort, stillsam föreställning i ett mörkt rum: om det passar dig är omdömena varma, och om du vill ha ett högljutt skådespel bör du leta någon annanstans.

Läs nästa: Light of Creation: bokning